إن العديد من الأشخاص الذين كانوا يشترون الأزياء الراقية القديمة كانوا يفعلون ذلك لعقود من الزمن، مثل آدم ليجا، الذي جمع أكثر من 5000 قطعة تتراوح من فستان من تصميم جان لانفين يعود تاريخه إلى عام 1925 (توجد قطعة مماثلة في معهد الأزياء) إلى أحذية من المجموعة المصرية لجون جاليانو لديور والتي ارتدتها إليز كرومبيز على الممشى. غالبًا ما يدفع أكثر من 10000 دولار مقابل فستان راقي نادر، لكنه وجد قطعًا أخرى أكثر بأسعار معقولة بأقل من 5000 دولار. يقول: “أنا أحب الأزياء الراقية لأنها فريدة من نوعها. إذا نظرت داخل الثوب، فسترى كل السحر: البناء الممتاز، والتفاصيل في الخياطة، والأهم من ذلك التشطيب اليدوي للدرزات. الطرق الخاصة لإغلاق الثوب لغرض الملاءمة الممتازة بخطافات وعيون وأزرار كبس. لا توجد هذه اللمسات الخاصة في الملابس الجاهزة. أنا أجمع الأزياء الراقية لأنها بالنسبة لي عمل فني. “يجمع بعض الناس اللوحات أو المنحوتات… أما أنا فأجمع الأزياء. كما أن بلدي بولندا لم تكن لديها إمكانية اقتناء قطع الأزياء الراقية بسبب تاريخها بعد الحرب العالمية الثانية”. وبالنسبة للعديد من الناس، لا شيء يعوض سحر ارتداء قطعة أزياء راقية. وتضيف كراسيكي: “في بعض الأحيان، ترتدي هذه الأشياء وقد تكون ذات طابع طليعي إلى حد ما، وقد تحتاج إلى درجة علمية تقريبًا لارتدائها”.
من الواضح أن هذه الملابس تتطلب عناية خاصة، حتى على الرغم من التكلفة الباهظة. تخزن فانيو كل ملابسها في مكان خاص يتم التحكم في مناخه، وتتعامل بحذر مع أكثر قطعها حساسية.
ولكن في نهاية المطاف، يشتري أغلب الناس هذه الأزياء باعتبارها فناً ووسيلة للحفاظ على الحرفة. وتقول ميدر: “نحن نعرف الخياطات، ولدينا نفس الخياطات الثلاث أينما كنا في العالم. هذا هو عملهن في الحياة”. وعلى نحو مماثل، يرى آخرون أن مشترياتهم هي قطع متحفية مستقبلية. وتقول كراسيكي: “هناك بالتأكيد قطع معينة لدي أحب أن أراها في متحف، وأعتقد أن هذا جزء من السبب الذي يجعلني أفعل ذلك، لأنه إذا لم تدعم مثل هذه الأشياء، فلن تكون موجودة بعد الآن”.
سيخبرك العديد من المصممين أنهم لا يعتبرون فن الموضة، ولكن عندما يتعلق الأمر بالأزياء الراقية، فهو لوحة قماشية فارغة مختلفة تمامًا.